艾瑪·塔爾博特的作品部分是藝術(shù)，部分是詩歌。她的許多思想都是自傳性質(zhì)的，但同時(shí)也涉及到一些最相關(guān)的社會(huì)結(jié)構(gòu)性問題，從性別不平等到環(huán)境崩潰。她的作品避開了悲觀和玩世不恭，充滿了希望，這是春天來臨，世界開始重新調(diào)整，以應(yīng)對(duì)歷史上最凄涼的時(shí)期之一時(shí)的一種及時(shí)的情緒。本月早些時(shí)候正值國際婦女日，塔爾博特成為最新的Circaartist，跟隨帕蒂·史密斯(Patti Smith)和艾未未(Ai Weiwei)等人的作品，在倫敦標(biāo)志性的皮卡迪利燈光(Piccadilly Lights)屏幕上展示作品。艾瑪·塔爾博特(飾演麥克斯·瑪拉)在皮卡迪利廣場(chǎng)為她的CIRCA委托的第一次放映。在該委員會(huì)中，塔爾博特與白教堂畫廊、科利齊奧·馬拉莫蒂和馬克斯·馬拉女性藝術(shù)獎(jiǎng)合作創(chuàng)作了四部動(dòng)畫電影。這部名為《四個(gè)愿景，一個(gè)充滿希望的未來》(Four Visions for a Hopeful Future)的電影講述的是一個(gè)女人站在新舊世界交界處的故事。每天晚上20:21，銀幕上塔爾博特的工作畫面映照出一年的景象，打亂了3月份通常的四晚滾動(dòng)廣告計(jì)劃。我真的很想做一些能講述我們這個(gè)時(shí)代的作品，講述非凡的時(shí)代精神，她告訴壁紙*。在禁閉期間，我被許多當(dāng)代思想家(如瓦萊麗·考爾、麗貝卡·索爾尼特、伊莎貝爾·斯登格斯、Starhawk)的方式所震撼，他們清楚地指出，需要花時(shí)間重新配置我們的行動(dòng)方式，以建立一個(gè)更平等、更體貼、更可持續(xù)、更負(fù)責(zé)任的、關(guān)心未來。塔爾博特對(duì)這篇文章的影響是廣泛的;從阿蘭達(dá)蒂·羅伊的文章《大流行是通向中世紀(jì)幻想家希爾德加德·馮·賓根作品的門戶》。她的作品立足于此時(shí)此地，觀察近期的凄涼，同時(shí)也利用春天的變革和宣泄力量。這些電影包括夢(mèng)幻般自然美的手繪風(fēng)景，豐富的花卉和形體。這四部動(dòng)畫都是從不同的角度切入主題的。他們問各種各樣的問題;城市是什么，權(quán)力結(jié)構(gòu)是如何建立的，社區(qū)有多大的力量，聽到什么樣的聲音，我們?nèi)绾闻c自然聯(lián)系，塔爾博特說，她在第一次封鎖期間自學(xué)了如何把她的畫轉(zhuǎn)化成動(dòng)畫。