全球空間裝飾藝術潮從世界著名工業設計師Phillippe Starck 從80 年代帶起的設計風潮開始，一路延燒至今，其所涵蓋的領域不單純只有藝術品及裝飾品的置入，更需融合對藝術品的理解，同時將所產生的影響納入考量，而這樣的藝術陳設風潮，不僅在設計旅店、商業空間內大放異彩外，近年來，更融入在居家空間內，讓日常的生活更添人文與美學涵養。此次設計家便整理出讓人驚艷的5款商空與住家的藝術陳設設計:   

全球5種藝術與空間的對話Case X 5 

CASE 1米蘭    Room Mate Giulia充滿實驗性的藝術墻面 

位于設計之都米蘭的Room Mate Giulia酒店，運用多種豐沛的色彩讓室內設計趣味橫生，通過妥善安排材料、鐵件、藝術陳設等方式，將看似規律嚴謹的酒店規劃，反映出米蘭這個城市特有的創新力。而酒店的公共空間選擇多幅米蘭當地藝術家的創作，使整體空間匯集經典當代氛圍，讓旅客不僅住的舒適，更能好好體驗生活藝術。   

圖片提供_Room Mate Giulia 

CASE 2柏林  串連歷史與未來看Das Stue新舊之間的前衛思潮 

位于柏林，曾經為丹麥皇家大使館的Das Stue酒店，讓此建筑擁有神秘與歷史獨特魅力；在歷經戰爭與多次變更使用目的后，現在成為柏林當地極具設計感的酒店之一。許多客人進入大廳，映入眼簾的即是由巴黎藝術家Quentin Garel創作的超大尺寸的鱷魚頭雕塑，而散布在其他公共空間是藝術品，也是充滿動物意象的藝術畫作與家飾品，與位于Das Stue隔壁的柏林動物園相呼應，打造城市生態與空間藝術作品的完美平衡。 

圖片提供_Das Stue 

CASE 3臺北  寒舍艾美用光影和旅客產生共鳴與感動 

臺北寒舍艾美酒店總經理戴文龍曾說：「因應藝術生活化的潮流，藝術品需要配合空間與環境，與觀賞者發生互動，才能與觀賞者產生共鳴與感動」。從進入酒店空間，便能看見臺灣藝術家劉辰岫的《潘洛斯之夢》，以英國天文物理學家羅杰•潘洛斯(Roger Penrose)的潘洛斯圖案為發想，藉由光影變幻，增加旅客與空間的密切互動。而一樓大廳的不銹鋼長頸鹿《Giraffe - Be My Guest》，則出自中國藝術家李暉之手，姿態優雅的俯首迎賓，藉由不同材質的運用，詮釋出野生動物栩栩如生的姿態。   

圖片提供_臺北寒舍艾美酒店 

CASE 4德國  讓藝術進入居住空間House Benz的當代美學風情 

除了設計酒店或商業空間的藝術陳設外，也越來越多人喜愛將藝術擺放在居家空間中，像是曾獲得超過239件國際性設計大獎的Ippolito Fleitz Group，最近便替著名家具品牌Walter Knoll的總裁Markus Benz，設計了一間住辦合一的居所，不僅創造宜居的環境，也規劃出擺設藝術品的空間，襯托不凡的居家氣質。特別是雪茄沙龍場所的墻面掛上曲面布幔，并擺上大型畫作，不僅與家具套件色彩調和，也增加空間張力，現場一盞外形酷似音叉的黃銅吊燈，搭配澳洲原住民藝術品，更增添了許多自然愜意的生活氛圍。   

圖片提供_Ippolito Fleitz Group 

CASE 5臺南  走進臺南正興咖啡館讓記憶與咖啡一起飄香 

這股藝術陳設風潮也慢慢進入臺灣，為推廣讓藝術走入生活，由文化部成立的「藝術銀行」于去年11月辦理「跳格子─2016藝術銀行接力展-臺南場」，透過與臺南正興商圈內的在地商家合作策展，將藝術美學更加融入生活日常。像是正興咖啡館展出藝術家陳伯義的攝影作品《窗景》系列，透過「窗」所代表的人與土地景觀的聯系窗口，帶領觀者穿越到都市發展前，人們對傳統聚落的消逝記憶；隨著咖啡館的紅磚墻背景與「框中框」詮釋，讓作品更加突顯其意義，也更吸引人們到訪一邊休憩一邊欣賞。

圖片提供_正興咖啡館、藝術銀行 

同場加映 

除商業空間外，臺灣居住空間的設計，也開始注重將生活美學的啟發與培育。像是擅長以古典優雅風的繽紛設計江欣宜設計師，以屋主個人的特質為基礎，透過「發散式設計」，透過具有脈絡及合乎邏輯性的概念，將各種元素恰當安排于空間之中。以西方古典的語匯為基礎，運用簡潔俐落的線條與現代感純粹的素材，將當代藝術品，作為空間陳設，打造出辨識度極高的空間作品。  

圖片提供_繽紛設計 

更了解藝術銀行吧！ 

使空間別具特色的藝術作品，除了透過直接向藝廊或藝術家購買外，近年由國外紅至臺灣的「藝術銀行」則是另一種途徑；透過藝術銀行的藝術作品購藏與租賃服務，能提升優秀藝術家的曝光率。由文化部于102年推動與成立的「藝術銀行」，便鼓勵不少政府機構及民間團體，藉由租賃的形式，讓藝術真跡無負擔的走入日常生活，豐富空間面貌、增加人文素養，喚起觀賞者的共鳴與感動。